Raphaël Urwiller est un illustrateur, membre du sturio Icinori (avec sa comparse Mayumi Otero). Il crée de superbes illustrations reproduites en séries limitées, en 2 ou 3 couleurs. Son travail consiste en de simples dessins délicieusement vintages, recouverts de couleurs et motifs.
Sachin Teng est un artiste et illustrateur New Yorkais, diplômé du Pratt Institute qui a été publié par le Society of Illustrators, CGW China, MoMA, Carne Magazine, Hi-Fructose et beaucoup d’autres.
Sarah Larnach est une peintre et illustratrice néo-zélandaise plus connue pour ses aquarelles. Elle travaille également en direction artistique et aussi comme DJ ! Le travail de Sarah Larnach figure sur les couvertures de disque et les videos de Ladyhawke. Représentée (illustration) par www.internationalrescue.com
Betsy Walton est une peintre et illustratrice (freelance depuis 2006) basée à Portland, Oregon. Elle travaille la peinture pour des galeries et des collectionneurs, ou bien lors de projets personnels, explorant la relation entre la mystérieuse nature de notre existence et les objets de notre quotidien. Ses influences vont de l’art Byzantin à l’abstraction géométrique en passant par l’art folklorique américain ou le travail de différents artistes contemporains.
Anthony Zinonos est un artiste anglais membre du collectif WAFA. Il passe son temps à collecter de vieux magazines et créer d’étonnants collages minimalistes, mélanges de photos vintage et de dessins « brouillons ». A travers ses interventions, Anthony Zinonos tente de synthétiser une image en quelques éléments basiques de forme et de couleur.
Ashley Wood est un artiste australien, auteur de BD et illustrateur qui a travaillé pour des sociétés comme Dreamworks SKG, Warner Bros., Random House, Marvel Comics, McFarlane Entertainment, IDW, et Konami. Sa technique d’illustration est une combinaison de peinture traditionnelle et de photo numérique.
Ashley Wood partage son temps entre sa société 7174 TYP LTD. (dans laquelle il crée des images pour des films, des BD, des livres et des jouets) et des projets commerciaux comme la BD « Official Metal Gear Solid » pour IDW Publishing, ou des commandes pour les industries de la publicité et de l’entertainment.
Adam Dedman est un illustrateur et graphiste originaire du Sud de l’Angleterre qui a travaillé pour des clients comme Burton Snowboards, Nike 6.0 ou The Washington Post. Le style d’Adam Dedman oscille entre gribouillages et ornementation, mélangeant parfois le dessin à la photo avec une touche personnelle assez originale.
Elod Beregszaszi vient de réaliser une maison de thé japonaise en hommage aux victimes du récent tsunami. Cette carte d’architecture origamique (pliée à la main et signée), dimensions fermée : 144mm x 103mm (envelope fournie) coûte seulement £10.00 (environ 11,66 euros), sans frais d’envoi, tous les profits allant aux sans domicile Japonais. Je viens de recevoir celle que j’ai acheté et c’est vraiment un achat agréable autant qu’utile !
Elod Beregszaszi est un artiste et ingénieur du papier. Il a récemment rejoint notre projet « Paper Art trends » et figure désormais dans l’appli gratuite pour iPhone et iPad. Voici une courte interview pour en savoir un peu plus sur Popupology…
Qui êtes-vous ?
Mon nom est Elod Beregszaszi, je suis un créatif du papier et je vis à Londres et Budapest.
Comment êtes-vous venu à travailler le papier ?
J’ai toujours aimé le papier comme matériau tactile, mais c’est lorsque j’ai découvert le potentiel du pliage que j’ai attrapé le virus. Les livres de Masahiro Chatani m’ont permis de débuter en AO (architecture origamique) il y a 12 ans et depuis je n’ai cessé mes expériences.
Pouvez-vous décrire votre travail, votre style personnel ?
Techniquement parlant mon travail est de l’origami mais j’utilise des découpes en plus des pliages.
Je suis très intéressé par les pliages « en accordéon » car ces modèles ont un élément cinétique tout au long de leur structure. Essentiellement, le but est de travailler à partir d’une seule feuille de papier sans déchet et sans collage, en faisant une économie de moyen pour obtenir des formes équilibrées qui oscillent entre 2D et 3D.
Quels adjectifs utilisez-vous en parlant de papier ?
En un mot : tactile. La partie la plus agréable du processus est le pliage et la manipulation du papier pour atteindre la forme désirée. C’est tout en contact et en collaboration avec le matériau.
Que préférez-vous dans ce que vous faites ?
Vraiment chacune des étapes depuis les premiers croquis jusqu’à la finalisation la plus aboutie. C’est une expérience très dynamique, méditative et très enrichissante.
Dans votre imagination, le papier est-il froid ou chaud ?
Froid, réchauffé du bout des doigts.
Marion Senlis est une graphiste freelance depuis 2002 qui réalise de très belles illustrations et photos. Marion Senlis est co-fondatrice et membre du studio « Ma Muse Sa Muse », depuis 2008.
Ink loves paper est le portfolio de Hara Katsiki. Jeune artiste originaire d’Athènes et installée à Berlin, elle a travaillé en Grèce jusqu’en 2008 comme directrice artistique et graphiste. Après avoir exploré différent territoires créatifs, elle s’exprime désormais avec l’illustration, l’animation, le dessin de costumes et le motion design.
