StepArt est un petit label qui s’est donné pour objectif de promouvoir des artistes, designers et illustrateurs en produisant leur art sur textile (T-shirts et sweat-shirts). Morgan et Quentin sont deux amis originaires d’Hossegor, ils créent StepArt en 2009, avec l’idée d’une collection vivante, évolutive pour exprimer un art très graphique.
Parmi les artistes participant au projet de StepArt, vous trouverez : Adrien Pinzio, Alejandro Giraldo, Alexis Jamet, Anem, Bene Rohlmann, BMD Design, Brice Poil, Camille Lavaud, Clémentine Henrion, Daniela Garreton, David Mendez, DEALYT, Denis CARRIER, Elzo Durt, Fanny Fleuraux, Franck Pellegrino, Frenzy Works, Ian STEVENSON, Jean Paul Chambas, JeanSpezial, Jiro Bevis, Joan Tarrago, Juanito Maldito, Kazy, Lauren Mortimer, Little Madi, Monovisua, Nicolas Barrome, Pat Perry, Patrick Schmidt, Peter Arkle, Steven Burke, Steven Harrington, Ted Parker, This is Rude, Tu Sais Qui, Will Bryant…
La collection actuelle :
Le set designer polyvalent Alexis Facca figure déjà dans Partfaliaz mais je suis un vrai fan de son travail et dans ce post vous verrez quelques-uns de ses derniers travaux, qu’il s’agisse de commandes ou de travaux personnels… En allant du paper art jusqu’à l’anamorphose il montre une grande aisance avec les formes et l’espace.
Alexis Facca est originaire du Sud de la France mais il réside et travaille actuellement à Bruxelles. Son activité de set designer lui fait passer le plus clair de son temps à démonter des objets pour en construire d’autres. il travaille aussi pour Holy Soakers (projets culturels) et Hors d’Œuvres (site musical) avec son ami Romain Bordes. Représenté en France par valerieoualid.com
Katerina Kamprani voulait être réalisatrice lorsqu’elle étudiait l’architecture. Ensuite elle a rêvé de travailler dans l’animatrion en étudiant le dessin industriel. Maintenant elle est architecte et graphiste 3D à Athènes, où elle crée des sites pour ses amis et collègues, et donne des cours sur 3dsmax.
Katerina Kamprani a décidé d’explorer la pire expérience utilisateur dans cette série « The uncomfortable project ». Le but était de re-designer des objets utiles en les rendant inconfortable mais utilisable en conservant le sémiotique de l’objet d’origine. C’est drôle et bien réalisé, un projet de plus pour cette longue liste d’objets détournés par des artistes.
Linus Dean est un graphiste reconnu et plusieurs fois primé qui s’est lancé dans une nouvelle aventure : la création de tapis qu’il a voulu de grande qualité pour plaire aux amateurs de déco et aux graphistes exigeants. Il a nommé chaque tapis du nom de la ville qui l’a inspiré. Linus Dean a choisi une production népalaise de façon à préserver des techniques traditionnelles locales. Les tapis sont garantis éthiques et aucun enfant n’est exploité pour leur fabrication.
Jessica Brilli est une artiste américaine dont la dernière série nous transporte dans une autre époque : des appareils photos Kodak, de vieux transistors, des machines à écrire. Son style est un mélange de réalisme américain et d’Appropriation Art, elle apporte un regard contemporain sur des technologies des années 50, 60 et 70. Avant de commencer un nouveau tableau, elle parcourt les marchés aux puces et les antiquaires, à la recherche d’objets qui exciteraient son imagination. Les œuvres de Jessica Brilli sont recherchées par des collectionneurs et exposés au Radcliffe Institute’s Fay House, à Cambridge, MA.
L’artiste Assembli est originaire de Breda, en Hollande et il présente un original portfolio en ligne sur lequel il est possible de télécharger des templates pour réaliser de belles sculptures en papier. Il s’y trouve par exemple un arbre de Noël en papier qui est une excellente alernative pour la période des fêtes ! Assembli se concentre sur le dessin de produits, le set Design et les objets à faire soi-même, c’est donc comme un petit laboratoire pour mettre au point un mélange de design ludique, low-tech et DIY. L’objectif est de créer des objets marrants qui rendent service…
Fideli Sundqvist est une « paper artiste » vivant à Stockholm, en Suède où elle réside depuis 2006. Ses illustrations, objets et set design de papier sont particulièrement délicats, précis et parfaitement exécutés. Fideli Sundqvist a ajouté une section « shop » et « motion design » à son site. Représentée par Agent Molly & Co.
Gerren Lamson est un graphiste et illustrateur très polyvalent originaire de Austin, Texas. Il est directeur de création pour Creative Market — une platforme où les créateurs indépendants peuvent vendre et acheter des éléments de design prêts à l’emploi, un bon site de ressouces comme des typefaces, Photoshop brushes et différents templates. Il est également co-fondateur de Satchel & Sage — une boutiques d’objets imprimés et de T-shirts.
Gerren Lamson utilise différents styles (bien que souvent vintage) et il est très actif sur Internet comme dans la vraie vie, il expérimente toujours quelque chose en dehors de son job et ce quelque chose est toujours mis à la disposition d’autres designers. Il participe également à des cours, des conférences…
Hvass&Hannibal est un studio de création très polyvalent, basé à Copenhague. Vréé par Nan Na Hvass & Sofie Hannibal en 2006, le studio développe des concepts graphiques et illustratifs dans différents domaines, pour des clients en Europe, Asie et aux USA. Qu’il s’agisse de création digitales ou en volume, Hvass&Hannibal aborde parfois ses projets avec une base illustrative quasi ésotérique ou bien des parti pris radicaux en direction artistique et graphisme… Pas banal !
Chris LaBrooy est un graphiste et illustrateur écossais. Ses projets typographiques sont réalisés en 3D. La typo est parfois mélangée avec d’autres objets pour créer des compositions impressionnantes et très colorées. Une manière très intéressante d’écrire une citation, un titre… Chris LaBrooy est un artiste de la 3D et son travail figure en couverture de quelques magazines de renom. Représenté par Debut Art.
