Cody Hudson est un artiste et graphiste originaire de Chicago. Son travail a été exposé un peu partout à travers le monde. Cody Hudson a créé Struggle Inc. un studio de création connu pour la production de superbes œuvres graphiques, moitié modernisme urbain moitié déconstruction visuelle organique.
Damien Vignaux est Elr°y, directeur artistique français installé à Berlin. Elr°y est un artiste très polyvalent impliqué dans le DJing, le motion design, le web, l’illustration, la peinture et la photo. Son portfolio « photo » est rempli de très belles images, jolis modèles, couleurs et lumières. Photo booking par http://onelouderagency.com/.
Piotr Holub AKA Peha est un étudiant en graphisme qui vient d’être diplômé de l’Académie des Beaux Arts de Wroclaw en Pologne. Peha est un graphiste très talentueux qui, bien qu’étudiant, travaille depuis plusieurs années. J’ai déjà publié ici un post à son sujet mais il a mis à jour son portfolio avec de très belles réalisations. Les illustrations 3D ou collages numériques mélangent toutes sortes de techniques, la rubrique logo est également très réussie. Le travail de Piotr Holub a figuré dans la campagne « Designers Against Tibetan Abuse ».
Giorgio Fratini est un illustrateur et auteur de BD italien. En 2008 il crée « Sonno Elefante – I muri hanno orecchie », son premier album qui reçu le Best Italian Book Award au Festival del Fumetto e dell’Animazione à Rome. Il est membre de la communauté d’artistes internationale Urban Sketchers et travaille depuis peu à un projet collaboratif et auto-produit intitulé « Letter Never Sent » qui est centré sur la création de courtes histoires illustrées sur cartes postales.
Bastien Roger est un réalisateur et graphiste français qui a créé des films dans différents secteurs comme la mode, la musique ou le corporate. Ci-dessous un exemple de réalisation « extreme sports », qui est un peu sa passion. Enjoy.
Akihito Igarashi est un photographe japonais installé à Londres. Ses images sont belles et variées (visages, mode, musique, lieux…) Je dois avouer que c’est un de mes portfolios préférés et que j’ai passé des heures à le parcourir… Le travail sur la mode et la musique est intéressant, avec une façon étonnante, et parfois subtile, de renouveler le genre, dans la catégorie « places » (Londres, Tokyo, Séoul, Europe) les shoots sont plus dans une logique de « photo-diary », ils nous rendent alors témoin d’une vie en mouvement et remplie d’émotions.
Le Creative Sweatshop est une agence conceptuelle, créé par la rencontre entre Ndeur et Make a Paper World en Janvier 2009, et qui intervient sur des projets de scénographie et illustration en volume. Ndeur (Mathieu Missiaen) et Make a Paper World (Julien Morin) ont eu de nombreuses publications et projets internationaux. Leurs influences vont du street style, au custom design en passant par la culture DIY. Le Creative Sweatshop utilise principalement le medium papier. Leurs clients sont : Arjowiggins Creative Papers, Stella Mc Cartney, Nissan, La rinascente, etc.
Clément Duquenne est un photographe français dont le portfolio est rempli de visuels conceptuels montrant un style personnel bien développé. Il s’y trouve également d’intéressants paysages et portraits. Pas beaucoup d’info au sujet de Clément Duquenne, mais vous ne serez pas déçu en visitant son site.
Ann Marshall est une artiste installée à New York. Originaire d’Atlanta elle est diplômée de la School of Visual Arts de New York City. Elle a eu l’occasion de beaucoup voyager étant ethnographe et anthropologiste de la consommation. Elle travaille désormais comme portraitiste. Il existe parfois une certaine confusion au sujet de son travail en raison de la petite taille des images sur le net. Chacune de ses réalisations est faite à la main, à l’huile ou au pastel. Les collages sont également « low tech », faits aux ciseaux et à l’aide de différentes colles non toxiques. Une de ses œuvres imprimée sur papier Hahnemuhle German Etching est en vente sur son site.
Dan Bergeron AKA fauxreel, est connu pour ses détournements d’affiches publicitaires, les transformant en drôles d’œuvres d’art, jamais très éloignées d’un manifeste politique et parfois associées à du vandalisme. Il sait jouer des tactiques de guerrilla marketing, friand d’impact instantané, sachant rendre le street art expressif, étonnant et humoristique. Mais bien que ses installations urbaines et ses expositions soient très nombreuses, Dan Bergeron est aussi un photographe, intervenant en presse et en publicité. Client list include Luminato, The Art Gallery of Ontario, The Royal Ontario Museum, Vespa, Red Bull, etc.
